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| Percorsi Formativi > Theaterwerkstatt |
Einführung:
Eine der Privilegien der Menschen ist ihre Fähigkeit kreativ zu sein, die in der Kindheit entsteht und die auf verschiedenen Weisen durch dem Leben entwickelt. Die menschliche kreative Fähigkeit kann entweder sehr entwickelt sein oder sie kann ein noch unexploriertes Potential sein. Die dramatische Kunst (und die expressiven Künste) können helfen, die Energie der Kreativität und des Spielens in einer Gruppe zu entdecken und zu genießen. Der wichtigste Grund um mit dem Theater und mit den expressiven Künsten zu arbeiten ist die Gelegenheit nicht nur sich zu Unterhalten, sondern auch viele Wohltaten für die Person zu bekommen. Wohltaten, die von den Teilnehmern, dem Kontext und den Zwecken der Gruppen abhängen und die die Person und die Gruppe betreffen.
Inhalte
Der Werkstatt wird sich durch das Lernen und das Experimentieren der folgenden Künste entwickeln:
Theater: Kreative Bewegung, Benutzen des verbalen Kodes, Rezitation.
Visuelle Künste: Analyse der Ikonographie, Materialienbenutzen, Raumsanalyse.
Musik: Hörleitung, musikalische Animation, Benutzen von einfachen Instrumenten, Soundtrack.
Video: Foto, Analyse der Videoimage, Benutzen der Videokamera, das Video als Szeneinstrument, das Video als Dokumentationsinstrument.
Methodologie
Das Projekt benutzt didaktische Methoden, die die folgenden Fähigkeiten entwickeln:
- Das Lernen der wesentlichen theoretischen Kenntnisse;
- Die Entwicklung der expressiven Fähigkeiten durch die Übung der Kode der verschiedenen Künste;
- Die Entdeckung und die Kontrolle von neuen expressiven Dynamiken, die die Fähigkeiten von jeder, die Kooperation und die Vermittlung unterstützen;
- Die Transformation des visuellen, audiovisuellen, emotionalen und literarischen Ansporns in Schriften für das Theater, in Ideen für die Darstellung der Szene;
- Das Experimentieren und die konkrete Nachprüfung der eigenen methodologischen und technischen Fähigkeiten.
Dazu ist der Kurs geteilt in:
1. Theoretisch-praktischen Unterrichtungen;
2. Führende Erfahrungen;
3. Übungen über: Realisierung von Szenen und Spielanimation;
4. Visualisierung und Analyse von Theateraufführung und Proben;
Organisation
Der Werkstatt ist geteilt in Modulen, die theoretisch-praktischen Unterrichten, führenden Erfahrungen enthalten.
Die Unterrichte werden bei Universitätsdozenten und bei zu verschiedenen Bereichen gehörenden Spezialisten gehalten sein.
Die Dauer des Projektes hängt von der für jedes Modul gewählten Vertiefungsstufe ab; der Standardvorschlag enthalt:
- Ungefähr 60 Stunden von theoretisch-praktischen Unterrichten und von Vorbereitung eines Projektes.
Die Unterrichten werden am Samstagnachmittag von 14.30 bis 18.30 in der operativen Stelle der CRT "Theater-Erziehung" stattfinden.
Am Ende des Kurses:
- Ein Finalvorführung (kreatives Projekt).
Die Dauer und die Vertiefung der verschiedenen Module werden unterschiedlich sein im Zusammenhang zu den Charakteristiken, den Notwendigkeiten und den Wünschen der Teilnehmer; einige Module können durch die Erweiterung von anderen Modulen ausgewechselt sein.
Empfänger
Der Werkstatt ist für Jugendliche und Erwachsene.
Die programmierte Zahl ist von max. 30 Teilnehmern.
Dauer
Die Unterrichte werden am Samstagnachmittag von 14.30 bis 18.00 stattfinden.
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Dokumentation, materialien, heften und programm